外包美工 越秀这个展值得看！国画七名家致敬岭南画派创始人高剑父
近日，备受瞩目的“墨局——当代七人展”在广州高剑父纪念馆举办后外包美工，受到美术界关注。本次展览持续至7月11日。
展览以“墨局”命名，共展出袁武、殷会利、曹宝泉、王颖生、王晓辉、刘佳、秦嗣德七位画家的65幅作品，并且选择在高剑父纪念馆举办，有着独特的意义。
七位水墨画家，在继承传统水墨艺术精髓的同时，积极吸收现代艺术的元素与技法，创作出了一批既具有传统韵味又不失现代感的水墨作品。
他们的作品不仅是对传统水墨艺术的致敬，更是对当代艺术精神的一次全新探索。七位画家不仅在艺术创作上有着卓越的成就，同时也在学术界具有广泛的影响力。
他们的作品和创作理念不仅得到了业内专业人士的认可，也引发广大艺术爱好者的深思与讨论。
在高剑父纪念馆的展厅内，观众仿佛置身于一个墨色氤氲的艺术世界。
著名文化学者王鲁湘评价道，袁武之凝如铸铁，殷会利之干裂秋风，曹宝泉之墨渖淋漓，王颖生之温润如玉，王晓辉之浑厚华滋，刘佳之色墨间离，秦嗣德之积墨如搨，七个画家，七套笔墨，七种墨趣，绽放出七样墨花，展现出七般姿媚，表达出七种情性。
广东省美术家协会名誉主席、广东省中国画学会会长方土说道，期待未来能够有更多类似的展览活动在广州乃至全国范围内举办，为广大民众提供更多观赏优质作品的机会，也为我国的艺术事业发展贡献更多的力量。
“我们也期待更多的艺术家能够像这七位画家一样外包美工，勇于探索、敢于创新，在艺术的道路上不断前行，为我们带来更多精彩的艺术作品和深刻的艺术思考。”方土说。
七位画家的“墨局”，是近百年中国水墨的传统与当代性关系的研究与探索，这也契合了岭南画派创始人高剑父“国画革命”的思想。
本次展览不仅为羊城观众提供了一场高水平的艺术享受，也为推动中国画艺术的传承与发展注入新的活力。
广州高剑父纪念馆作为一座致力于弘扬中国传统文化的名人纪念馆，以艺术服务大众为宗旨，小程序美工常年举办国内高水平展览，加强岭南与全国艺术界的学术交流。
此次“墨局——当代七人展”，再次证明了高剑父纪念馆在推广优秀艺术作品、提升公众审美水平方面的不懈努力与长久目标。
高剑父纪念馆馆长李琰说，本次展览是一场学术性很强的展览，旨在通过七位著名画家的作品，验证新时代传统水墨更新的必要性和可行性，传统与现代的辩证统一性。
早在上个世纪初，陈独秀提出“革王画的命”，开启了新文化运动“美术革命”；岭南高剑父、高奇峰兄弟主张“新国画”“新文人画”，改良中国画。
其目的正是要“破局”，破除中国画发展出现的程式化，以顺应时代发展。七位画家的“墨局”，涉及到的新水墨问题，也是创新性的探索与突破。水墨到底是什么？这不只是形式问题，更是精神问题；不只是传统问题，也是时代问题。
展览期间，不少观众纷纷表示，通过欣赏这些画作，他们对中国画墨色的理解更加深入，对当代中国画艺术的发展前景也充满了期待。
许多艺术界人士也表示，此次展览不仅让他们领略到了当代水墨艺术的魅力与深度，更引发了他们对传统与现代、传承与创新等问题的深刻思考。
此次展览的成功，也让大家看到了传统艺术与现代社会的和谐共生。在这个快速发展的时代，我们不仅需要关注科技的进步和经济的繁荣，更需要关注文化的传承与创新。
只有不断挖掘和传承传统文化的精髓，同时积极吸收现代文化的养分，我们才能在文化自信的道路上走得更远、更稳。
本次高剑父纪念馆举办“墨局——当代七人展”为全国巡回第七站，七名老师也为全国的美术界注入了一股新的活力，相信在未来，更多的当代艺术家将沿着这七名画家的足迹，不断探索和创新，为传统水墨艺术注入新的生命力，推动当代艺术走向更加广阔和深邃的境地。
【文字】南方+记者 洪钰敏
【摄影】南方+记者 刘力勤外包美工
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